di Maria Serritiello
Sabato 7 e Domenica 8
Novembre, al teatro Genovesi di Salerno, la Compagnia dell’Eclissi, che
quest’anno ha compito 20 di attività, ha presentato uno spettacolo di
altissima fattura sul Poeta Salernitano Alfonso Gatto. Il testo, una
ricerca puntuale, precisa, ricca di particolari e di spunti teatrali è stato
assemblato da Corradino Pellecchia, noto fotografo, scrittore, operatore
multimediale ed ex docente/avvocato salernitano, una delle più lucide figure di
riferimento per la memoria storica e culturale della città di Salerno. Lo
spettacolo presentato più volte in estate è giunto nell’ accogliente teatro per
raggiungere chi per la calura estiva o altro se l’era perso.
La scena aperta al
pubblico si compone di uno schermo su cui verranno proiettate in sequenza foto
in bianco e nero, destinate ad accompagnare il racconto della vita tumultuosa
di Alfonso Gatto e la sua Salerno: un viaggio nella memoria, tra poesia,
impegno civile e amore per la propria terra.
La voce che destina il
racconto del poeta è di Gaetano Fasanaro, attore, regista e autore
salernitano, spesso protagonista di produzioni teatrali, collaborando con la Bottega
S. Lazzaro, il Piccolo Teatro del Giullare con testi di Corradino Pellecchia.
Quello di Alfonso Gatto
dal titolo “I miei occhi mi lasciano partire” è
un
viaggio nella sua terra, una città che si riconosce attraverso le parole, le
immagini, i luoghi evocati e che ha suscitano profonda commozione a chi in
questa città è nato. Il verso che ha dato il titolo a questa straordinaria rappresentazione
è tratto da “Stanza al buio” I miei
occhi stanza al buio i mei occhi/ mi lasciano partire /e mi aspettano calmi la
sera…
L’antinomia della sua
vita, il desiderio di andare via ma di non voler mai lasciare il luogo natio. E
così, come chi vive altrove, racconta la città, con gli occhi immensi, tondi,
colore del mare, una città che non esiste più, quel luogo a misura d'uomo,
raccolto, riconoscibile, quasi familiare, nella sua straordinaria completezza.
Il mare e la montagna, vicini e compresenti, un paesaggio che sembrava
racchiudere tutto ciò che poteva rendere speciale un luogo. Una città, che nel
tempo si è estesa, trasformata, ma che ha forse smarrito quella certa
dimensione di piccola comunità, la sicurezza e la familiarità che la rendevano
così amata.
Tant’è, il tempo passa e
si hanno cambiamenti inevitabili!
Ecco che la musica fa
capolino tra le parole e le nostalgiche foto d’epoca, la si riconosce con la
delicata esecuzione sotto tono di Mmiez ò grane, con due artiste di
eccezionale bravura, sia strumentale che vocale, Marida Niceforo (piano),
Daniela Somma (fisarmonica).
Lo spettacolo, va avanti
restituendoci l'uomo oltre il poeta, i luoghi degli incontri, i ritrovi con gli
amici, le frequentazioni, le passioni, le idee e le scelte di una vita vissuta
intensamente. A soli 21 anni si allontana per la classica “fuitina” con la
figlia del suo professore, Agnese Iole Turco, si sposa, va a vivere a
Milano e genera due figlie. Per vivere affronta lavori diversi:
commesso di libreria, insegnante, giornalista, correttore di bozze, ma non smette
mai di scrivere. A Milano, frequenta tanti intellettuali ed artisti, tra cui Cesare
Zavattini e Leonardo Sinisgalli. Nel 1938 fonda con Vasco Pratolini
la rivista Campo di Marte, un giornale che vuole aiutare i lettori a
capire l’arte e la letteratura. È vicino al movimento dell’ermetismo, che usa
un linguaggio poetico molto simbolico e profondo. Nel 1941 è nominato
professore di Letteratura italiana al Liceo Artistico di Bologna, e pubblica
poesie e recensioni su diverse riviste. Una vita vissuta intensamente
Emerge così, anche il
Gatto dell'impegno politico e civile, il Gatto della Resistenza, della lotta
contro il fascismo, della prigionia. Un uomo che non è soltanto interprete
sensibile delle inquietudini umane attraverso la poesia, ma anche protagonista
di una stagione storica difficile, nella quale le proprie convinzioni
comportano responsabilità e rischi personali, sei mesi di carcere a San
Vittore, per l’appunto.
Un bel momento nostalgico
è quello in cui parla di sua madre Erminia, attraverso una bellissima foto
scattata, da Supino, il fotografo della villa comunale. Doloroso, invece, è il
ricordo della morte del suo fratellino a cui non dà rassegnazione, recandosi
ogni giorno al cimitero.
Scrive per il
settimanale, Epoca, la Malanotte di Salerno, l’alluvione dell’ottobre
1954, segue per l’Unità, la cronaca sportiva. Divertente conoscere
l’aneddoto di lui e Fausto Coppi, il pluricampione del ciclismo
italiano, che vuole insegnargli testardamente ad andare in bicicletta, sport
nel quale è perfettamente negato. Non gli riesce, dopo insistenti e vani
tentativi ed all’ironico sfottò del campione,risponde dicendo che è vero che è
insufficiente con la bicicletta ma in compenso sa nuotare, dove lui difetta.
Gli anni dell’amicizia
con Lelio Schiavone sortiscono la creazione, nel 1968, della galleria d’arte,
“Il Catalogo”, la più nota della città, divenuta una specie di associazione
a delinquere, nel senso buono della parola, per i tanti artisti passati di là,
molti invitati a venire proprio da Alfonso Gatto. E poi l’amore per la costiera, la casa a Conca
dei Marini, il Vicolo della neve, il luogo d’incontro per ritrovare il gusto
tradizionale della sua città, con Armandino che suona “Chiove” accompagnandosi
con la chitarra, una melanconica melodia della tradizione napoletana. Ha
partecipato come attore a cinque film, tra cui Teorema ed il Vangelo secondo
Matteo di Pier Paolo Pasolini, a Milano frequenta Filippo de Pisis, pittore
e scrittore, tra i maggiori interpreti della pittura italiana della prima
metà del Novecento. Un ingegno versatile, il suo, un uomo dai mille interessi, dalle
conoscenze le più svariate e dai desideri culturali i più compositi per cui
scrive un libro per bambini, “Il Vaporetto”, è attratto dalla pittura,
dipinge a casa del Maestro Mario Carotenuto, scrive la sua prima poesia a
19 anni ed è tifoso della Salernitana. Come poteva essere diversamente!
Lo spettacolo ha in sé
una grande forza intimista al di là delle poesie che vengono recitate, come ad
esempio, A mio Padre, Il Vicolo della Neve, Morto di primavera, ma anche
per i brani di qualità scelti, indovinatissimi e che appartengono al repertorio
dei migliori cantautori italiani: Luigi Tenco, Sergio Endrigo, Fabrizio De
André, Paolo Conte, Enzo Jannacci, Dario Fo, Umberto Bindi, ma anche Quartetto
Cetra e Sergio Bruni.
La cura e l’adattamento
scenico è di Marcello Andria che, sorprendentemente, lo si scopre anche
cantante, con voce possente e robusta. Complimenti.
Si giunge alla fine, dopo
70 minuti, con la sensazione di aver compiuto un viaggio non soltanto nella
vita e nell'opera di Alfonso Gatto, ma anche nella storia sentimentale di
Salerno. Uno spettacolo che riporta alla luce un poeta che appartiene alla
grande letteratura italiana, alla città di Salerno ma che viene spesso
dimenticato, se non ignorato. Troppo poco le scritte sui muri alle Fornelle o
al brutto viadotto che pota il suo nome.
Gaetano Fasanaro, alias,
Alfonso Gatto, si allontana con la valigia, simbolo dell’andare e del tornare,
cantando “…Gioca sul tre, vincerà l’amore, perdi con me chi vivrà vedrà…
I versi cantati
appartengono alla canzone “La ballata del tempo” del 1963, cantata
dall’attrice Lea Massari su versi di Alfonso Gatto e musica di Gino
Peguri, per la rubrica televisiva Almanacco
Maria Serritiello
www.lapilli.eu
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